2024.11
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發(fā)布時(shí)間:2024-11-28 17:30:21
音樂藝術(shù)來源于生活,而高于生活。用夸張、概括的寫作方法,運(yùn)用語言與肢體語言,通過色彩、聲、光、電等手段來表現(xiàn)事物整個(gè)時(shí)間的形式。它是完整的、起伏的,處處蘊(yùn)涵著美,處處體現(xiàn)著美。
中國(guó)的戲曲,是以演員表演為中心,以唱、念、做、打等手段為基礎(chǔ),融文學(xué)、音樂、美術(shù)、舞蹈、武術(shù)、雜技等為一體的綜合性舞臺(tái)藝術(shù)。它體現(xiàn)了中國(guó)五千年?duì)N爛的文化和文明古國(guó)悠久的歷史傳承。
中國(guó)的戲曲,古代和現(xiàn)代有很大不同。古代的戲曲以“戲”和“曲”為主要因素,稱為戲曲。主要包括宋元南戲、元雜劇傳奇以及地方戲。現(xiàn)代戲曲主要指的是20世紀(jì)以來從西方傳入的話劇、歌劇、舞劇等。
戲曲文學(xué)作品都要反映社會(huì)中的矛盾,而且要求反映的更集中,更尖銳,這主要是受舞臺(tái)演出時(shí)間與空間的限制。社會(huì)生活中存在著各種各樣的矛盾,劇作家經(jīng)過選擇、提煉、篩選、加工把其中的矛盾典型化,造成戲劇沖突來展示人物之間、人物自身以及人與環(huán)境之間的矛盾沖突。由于人物性格、文化修養(yǎng)不同,對(duì)社會(huì)采取的態(tài)度不同形成不同的矛盾。作者通過矛盾的過程用美學(xué)的視角,向人們講述人生的悲歡離合,弘揚(yáng)真善美。
一、音律美與語言美
戲曲語言由曲詞、賓白、科介三部分組成。曲詞是劇中人物的唱詞;賓白是劇中人物的說白,一般是散文,分對(duì)白、旁白、帶白等;科介是關(guān)于動(dòng)作、表情、音響效果的舞臺(tái)指示。
戲曲語言較通俗,多用口語,使演員易于表演,聽者容易接受。雅俗共賞,蘊(yùn)含音律之美,使人回味深遠(yuǎn)。如《竇娥冤》中的(滾繡球)用了“怎生”、“葫蘆提”等口語。又如《長(zhǎng)亭送別》的(叨叨令)用了大量的兒化詞與疊音詞。又如二人臺(tái)中常用“乃斯伊訞嗨”等民間口語風(fēng)格。
另外,曲詞講究音韻美。可以在規(guī)定的字?jǐn)?shù)范圍外添加襯字,以加強(qiáng)聲情或彌補(bǔ)語義。語言多使用對(duì)仗句式,形式靈活多樣。有隔句對(duì)、連珠對(duì)、重疊對(duì)、首尾對(duì)、襯字對(duì)等許多名目。例如:《哀江南》中(離亭宴帶歇拍煞)共十七句,其中只有三句不對(duì)仗,其它句子都是對(duì)仗句。曲詞的字?jǐn)?shù)、贅韻、重韻、對(duì)仗的靈活運(yùn)用,使得語言節(jié)奏鮮明,韻律和諧,具有流轉(zhuǎn)回環(huán)的音樂美,可以達(dá)到因情賦聲、以聲傳情的效果。不僅唱起來朗朗上口,聽起來也悅耳動(dòng)聽。例如評(píng)劇《清風(fēng)亭》“烏鴉尚有反哺愿,羊羔跪乳是天然。”二人臺(tái)戲曲《雙山梁》中“一對(duì)對(duì)鴛鴦一對(duì)對(duì)鵝,一對(duì)對(duì)毛呼嚕嚕花眼眼站在山上瞭哥哥。”《竇娥冤》中“為善的受貧窮更命短,造惡的享富貴又壽延。”“地也,你不分好歹何為地,天也,你錯(cuò)看賢愚枉做天!”
古代戲曲繼承了我國(guó)古代詩歌情景交融、注重意境美的藝術(shù)傳統(tǒng),并結(jié)合戲劇的特點(diǎn),使寫景抒情成為表達(dá)思想感情,塑造人物形象的重要手段。《長(zhǎng)亭送別》被譽(yù)為寫離愁別緒的絕唱,被認(rèn)為是抒情藝術(shù)的典范,一個(gè)重要的原因就在于它的情景真正達(dá)到“交融”的境界。全折以寫景始、以寫景終,通過暮秋郊外景色的點(diǎn)燃,構(gòu)成蕭索凄涼的氛圍與鶯鶯的濃重離愁相融合,意境優(yōu)美。如《長(zhǎng)亭送別》中的(端正好)“碧云天,黃花地。西風(fēng)緊,北燕南飛。曉來誰染林霖醉?總是離人淚。”《牡丹亭》中“原來姹紫嫣紅開遍,似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天,賞心樂事誰家院!借景抒情,富有詩意,而且都押韻,清新自然,有音樂之美。戲曲語言貼近現(xiàn)實(shí)、幽默詼諧,具有較強(qiáng)的感染力,同時(shí)有較為細(xì)膩的描寫,有較強(qiáng)的親和力。
二、 中國(guó)戲曲的色彩美
中國(guó)戲曲除了行腔、語言美之外,更注重色彩美。
每當(dāng)人們想要了解一個(gè)事物,第一感官系統(tǒng)就是眼睛。中國(guó)戲曲的服飾、道具都充分的突出了這一特點(diǎn),使用朱紅、大綠的“中國(guó)色”來裝飾和美化舞臺(tái),即突出了人物的個(gè)性,又烘托了演出氛圍。同時(shí)還滲透了文明古國(guó)的古典之美、高雅之美、氣質(zhì)之美、內(nèi)在之美。
在《心理學(xué)》上人們通常通過色彩來判定人物的性格特點(diǎn)。如紅色象征熱烈、大方、開朗;綠色代表希望、朝氣、發(fā)展;藍(lán)色象征廣闊;紫色象征神秘;黑色代表嚴(yán)肅;黃色代表權(quán)力、財(cái)富、高貴;白色代表純潔等等。中國(guó)戲曲將色彩的元素充分地利用在了舞臺(tái)上,使他大放光彩。既展現(xiàn)了人物性格,又不失古香古色,將人物性格表現(xiàn)得淋漓盡致。
中國(guó)戲曲服飾,也體現(xiàn)了色彩美,如:皇帝是至高無上和權(quán)力的象征,使用黃色的龍袍;新科狀元往往使用一色的大紅袍表現(xiàn)出了傳統(tǒng)的喜慶氣氛,配以做工考究的刺繡,使整個(gè)舞臺(tái)顯出了祥和的氛圍。悲劇一般使用藍(lán)色、白色等冷色調(diào)。如《秦香蓮》中的秦香蓮則用藍(lán)色白色,《竇娥冤》中的竇娥則身穿白色,一來顯出了中國(guó)的“孝道”,二來顯出了驚天動(dòng)地的冤屈。
舞臺(tái)背景圖案多清新明快、亮麗自然。或是祖國(guó)的優(yōu)美山川,或是怡然自得的田園風(fēng)光。處處流露出中國(guó)色彩的手筆。
另外,由于色彩的明亮、色調(diào)的自然,彌補(bǔ)了白天演出沒有燈光的缺陷,給人眼前一亮的感覺。
中國(guó)戲曲善用色彩還體現(xiàn)在戲曲的臉譜上,如:三國(guó)中的關(guān)云長(zhǎng),棗紅臉膛,顯出了他的剛直不阿、英勇威武、重情重義;張翼德、鄭子明則烏黑臉膛,表現(xiàn)他英勇機(jī)智、膽大心細(xì)、粗魯草莽的一面;曹孟德則是白色,顯示出他大奸大詐的性格特點(diǎn)。丑角則更善于使用色彩,愚鈍中深含機(jī)智、聰明中體現(xiàn)小貪、幽默中蘊(yùn)含機(jī)警、詼諧中展現(xiàn)真情。中國(guó)戲曲的色彩隨著文藝的進(jìn)步也越來越廣泛,真正做到了“青出于藍(lán)而勝于藍(lán)”的境界。
三、 中國(guó)戲曲的表現(xiàn)美
中國(guó)戲曲往往用想像、夸張的浪漫主義手法,通過奇特的藝術(shù)構(gòu)思,表達(dá)現(xiàn)實(shí)的愿望或?qū)硐胧澜绲淖非螅运茉烊宋铮从成钜巳雱佟W髌吠ㄟ^幻想等手段,來滿足觀眾對(duì)美好生活與向往。甚至引入神學(xué)的某些片段來達(dá)到美好的需要,大多以弘揚(yáng)正氣為主題,最后達(dá)到理想的境界。
例如《竇娥冤》以超現(xiàn)實(shí)的想像,寫竇娥臨行發(fā)出三樁誓愿,感天動(dòng)地,一一應(yīng)驗(yàn),表現(xiàn)他的冤屈之深重,反抗之強(qiáng)烈,具有震撼人心的力量。《牡丹亭》寫小姐杜麗娘在夢(mèng)中與書生柳夢(mèng)梅幽會(huì),由夢(mèng)生情、由情生病、由病而死、死而復(fù)生,她在夢(mèng)幻中愛情最終在現(xiàn)實(shí)中如愿以償。熱情地歌頌了青年男女大膽追求自由愛情和堅(jiān)決反抗封建禮教的精神,而且使全劇充滿瑰麗奇幻的浪漫色彩,富于藝術(shù)的魅力。《白蛇傳》通過人妖的愛情,講述“人間自有真情在”這一不渝的真理。《清風(fēng)亭》則是講述周桂英之子被拋荒郊,被一年邁的夫婦收養(yǎng),誰知十三年后被人認(rèn)回,貪圖富貴忘記養(yǎng)父、養(yǎng)母之恩。一朝皇榜高中,衣錦還鄉(xiāng),途遇養(yǎng)父養(yǎng)母于清風(fēng)亭上,父母苦苦哀求他卻不予相認(rèn),其父當(dāng)場(chǎng)身亡,其母撞墻而死。最后他也遭雷劈而亡。該劇則活靈活現(xiàn)地通過白描的手法,闡述了人理道德。類似《好親家》《接婆婆》等二人臺(tái)小戲則教化人們尊敬老人、善待老人。這樣的方式更能使人反省自己。
我認(rèn)為中國(guó)戲曲就是一面鏡子“演老百姓之所言,唱老百姓之所唱。從老百姓中來,到老百姓之中去。講百姓身邊事,照今朝人民心。”
還有一大類是表現(xiàn)青年男女追求愛情為題材的戲曲如評(píng)劇《劉巧兒》《花為媒》,黃梅戲《天仙配》等妙趣橫生、巧奪天工。以英雄形象的豫劇《花木蘭》、京劇《智取威虎山》《劉胡蘭》等,熱情的謳歌了中華民族為抗擊外敵的英勇斗志和決心,為下一代學(xué)習(xí)愛國(guó)主義教育提供了良好的素材。
四、 中國(guó)戲曲的古典傳承美
中國(guó)戲曲隨著改革開放的不斷發(fā)展,已走出國(guó)門,走向世界。中國(guó)戲曲走向世界,世界認(rèn)識(shí)了中國(guó)。同時(shí),一些外國(guó)的友人也紛紛來到中國(guó)學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)文化,其中有來自世界各地的人學(xué)習(xí)中國(guó)戲曲。一時(shí)出現(xiàn)了很多非洲的張飛、南美洲的關(guān)云長(zhǎng)、歐洲的曹操、亞洲的典韋、拉丁美洲的包公、北美洲的展昭。中國(guó)的梨園戲院中京劇、豫劇、評(píng)劇、呂劇、晉劇、川劇、越劇、黃梅戲、河北梆子、二人轉(zhuǎn)、二人臺(tái)等劇種競(jìng)相開放,真正做到了“百家爭(zhēng)鳴、百花齊放”的繁榮景象。
中國(guó)戲曲不但繼承了中國(guó)五千年的歷史文化,還發(fā)展了古代文化,使人們清晰地了解了中國(guó)歷史。這是一種文化的傳承之美。它要求我們不忘歷史,把握今天。它架起了與各國(guó)文化交流、友好合作的堅(jiān)實(shí)橋梁,起到了紐帶的作用。
目前,國(guó)家教育部推行九年義務(wù)教育中正試行“京劇進(jìn)課堂”的計(jì)劃,這是很有必要的,要讓下一代人將國(guó)粹傳承下去,同時(shí)在挖掘、整理、補(bǔ)救、弘揚(yáng)等各方面都有說不盡的好處。即使你不愛演戲曲、學(xué)習(xí)戲曲,至少能從戲曲中增加知識(shí),了解中國(guó)文明的古典之美、語言之美、音律之美、服飾之美、禮儀之美。
中國(guó)戲曲是一部承載中國(guó)文明的“大百科全書”。翻開它會(huì)感染你、我、他;會(huì)教化一代、兩代、數(shù)代。讓人們?cè)趹騽≈懈惺苊馈⒎直婷馈Ⅲw會(huì)美、認(rèn)識(shí)美所帶來的享受。
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